Любителям мюзиклов на заметку.

[Дёма]

СМОТРЕТЬ ВИДЕО==>>

[Дёма]

«ЭНДРЮ ЛЛОЙД УЭББЕР ГАЛА» — Посвящен 60 летию со дня рождения великого английского композитора Эндрю Ллойда Уэббера

19 апреля 2009 года // Светлановский залначало в 19:00
В концерте примут участие суперзвезды российской эстрады и классической музыки Лариса Долина, Хор Турецкого, Теона Дольникова, Нина Шацкая, Хачатур Бадалян, Государственный Симфонический оркестр «Новая Россия» дирижер – Юрий Башмет, капелла России им. А.А. Юрлова, а также ряд других певцов, музыкантов и хоров.

Потрясающее созвездие артистов исполнит отрывки из лучших и легендарных мюзиклов Эндрю Ллойда Уэббера, таких как: «JESUS CHRIST SUPERSTAR», «CATS», «JOSEPH», «STARLIGHT EXPRESS», «SUNSET BOULEVARD», «EVITA», «THE PHANTOM OF THE OPERA» и др.

Вас ждет необыкновенный вечер с незабываемым созвездием артистов.

Наличие билетов уточняйте по тел. (495) 730-1011
(диапазон цен: 4 000 - 7 000 р.)

Источник:сайт "Московского международного Дома Музыки"

По информации с сайтов заказа билетов SHOWTRADE и ТЕАТРБИЛЕТ:
В концерте примут участие суперзвезды российской эстрады, театра, кино и классической музыки:

Лариса Долина, Хор Турецкого, Екатерина Гусева, Теона Дольникова, Нина Шацкая, Хачатур Бадалян, Игорь Портной, Государственный Симфонический Оркестр «Новая Россия» дирижер – Юрий Башмет, капелла России им. А.А. Юрлова.

По информации с сайта BeautyBeast-Club.Ru

Актеры "Красавицы и Чудовища" поздравят с Днем рождения Эндрю Ллойда Уэббера
19 апреля всех любителей мюзиклов ждет подарок. В Большом зале Московского международного Дома музыки в 19.00 состоится грандиозный гала-концерт, посвященный 60-летию со дня рождения великого английского композитора Эндрю Ллойда Уэббера.

Со сцены в этот вечер будут звучать "Cats", "The Phantom of the Opera", "Sunset Boulevard", "Evita" и другие творения сэра Уэббера. Исполнять их будут только звезды!

Среди участников гала-концерта есть и наши артисты. Игорь Портной сольно исполнит две арии из "Jesus Christ Superstar" - "I Only Want To Say" и "Superstar", а в дуэте с Еленой Чарквиани споет "Love Changes Everything" из "Aspects of Love" и "One Rock'n'roll to Many" из "Starlight Express". А Екатерина Гусева исполнит партию Кристины в легендарном дуэте "The Phantom of the Opera".

Приходите! Концерт обещает быть очень и очень интересным!

[Дёма]

От себя добавлю:
Хорошее шоу, но из-за цены с семьёй пойти не смогу. Как не прискорбно это признать.

[Оксик]

Да уж, цена, конечно........Не хило.....

[MaDonna]

"Эвиту" я уж лучше летом послушаю в в оригинале, от Мадонны. А так не вижу интереса в концерте - перепевании песен...

[Дёма]

Очень интересная фото-сессия Дмитрия Янковского. Называется "Доброе Чудовище". Фотограф Юрий Богомаз. Ссылка:
http://zoom-fx.livejournal.com/24537.html

[Дёма]

Нашёл в LIVEJOURNAL следующую запись, автором которой значится Андрей Бирин:

кастинг на роль Гастона в мюзикл "Красавица и чудовище".

Внимание!

Компания "Стейдж Энтертейнмент" объявляет дополнительный кастинг на роль Гастона в мюзикл "Красасавица и Чудовище".


ГАСТОН
Баритон, 20-35 лет, ля большой – фа 1-й октавы
Воплощение мужественности и самовлюбленности. Красавец-мужчина. Сватается к главной героине, Белль. Очень высокого мнения о себе самом. Комический и зловещий персонаж.

Нас интересуют профессиональные актеры музыкального и драматического театра (в последнем случае – с опытом профессионального, “не актерского” вокала).

Спектакль идет в режиме ежедневного проката – 8 спектаклей в неделю.

Запись на кастинг и дополнительная информация по телефону:

8-903-7266318

Ссылка на источник:
http://community.livejournal.com/moscow_actors/221106.html

[Дёма]

Объявлено о проведении в Москве 11го мая специальной вечеринки “To the Top with the Toppers”. Ее ведущими станут виджей MTV Россия Александр Анатольевич и голландский тенор и ведущий Кеес Таал. Вечеринка пройдет в Московском Дворце Молодежи, и помимо прессы на нее смогут попасть и другие поклонники группы, приобревшие билеты. Часть от прибыли пойдет на благотворительные цели. Пришедших ждут живые выступления труппы мюзикла "Красавица и чудовище", и, конечно же выступление самих De Toppers. Также свои сеты исполнят диджеи Перри Стуйвер и Фема.
Источник:
http://www.euroforum.com.ru/read.php?1,210...5060#msg-305060

[Дёма]

А «Нотр-Дам»-то ненастоящий!

На организаторов и участников незаконного шоу готовятся завести уголовные дела
18.05.2009
Увидите афиши мюзикла «Notre-Dame de Paris» - не торопитесь в кассу за билетом. По стране разъезжает... пиратская копия. 13 мая в Туле в гастроль вмешалась милиция.

Дело было так. За полчаса до начала шоу появилась продюсер мюзикла Катерина фон Гечмен-Вальдек.

- Это незаконное и пиратское зрелище! - ошарашила она прессу и телевидение. - Кроме названия, его связывают с мюзиклом лишь несколько артистов. Антон Макарский, например, категорически отказался сотрудничать с мошенниками.

Французские правообладатели шоу подали в прокуратуру заявление о мошенничестве в особо крупных размерах. Баронесса представляет их интересы в расследовании. Дело в том, что права на мюзикл в России истекли, и любое шоу под этим названием теперь - преступление, за которое можно получить срок до двух лет.

Тем временем скандал набирал обороты. Перед носом эксперта УБЭПа, который собирался зафиксировать контрафакт, закрыли двери зала - пришлось применить силу. Другая группа стражей порядка изымала из кассы выручку. Люди шли на знаменитый спектакль, невзирая на то, что цены кусались: от 1000 до 3500 рублей. То есть из каждого города гастролеры увозили не меньше миллиона... Сомнений не возникало: ведь на сцене они видели Свету Светикову. А что ей не подпевает Вячеслав Петкун, объясняли просто - не сошлись в деньгах.

- С документами на шоу у нас все в порядке, - прокомментировала ситуацию Светлана Светикова.

Правда, в качестве «разрешающих документов» организаторы предъявили... информационную справку из Российского авторского общества (РАО) о том, на каких финансовых условиях возможно публичное исполнение отрывков из мюзикла. Разрешения на использование шоу в целом РАО не выдавало.

После окончания шоу артистов допрашивали до одиннадцати ночи, после чего они отправились... на выступление в Воронеж. Хотя подписали бумаги, что предупреждены об уголовной ответственности...

В итоге в Воронеже артистов все-таки задержали, представление в Курске отменили, и тут выяснилось, что... в Брянске работает вторая группа артистов под маркой «Notre-Dame de Paris»! Прямо-таки дети лейтенанта Шмидта...

Сергей СТАРИКОВ, Светлана ЗОТОВА («КП» - Тула»)

ОТ РЕДАКЦИИ

Мы не сторонники разбоя

Кому-то нотр-дамская история может напомнить разборки поклонников черно-белого и «накрашенного» Штирлица. Мол, каждый выберет то, что ему нравится. Нот-то всего семь. Что мы, не помним, как колесили по стране с одной фонограммой десяток клонов «Ласкового мая»? Просто насвистывать «Бэлль» бесплатно теперь лучше у себя дома в ванне. А если за выступление ты получаешь деньги, будь добр не мошенничай и не халтурь. Интеллектуальные пираты - такие же, как сомалийские. Нападают исподтишка, тащат все, что не прибито гвоздями, и никто не знает, как с ними бороться...

Яна ПОРТНОВА

ОНЛАЙН-КОНФЕРЕНЦИЯ

Кто такие пираты и как с ними бороться?

На эти и другие вопросы читателей «КП» ответят продюсер мюзикла «Notre-Dame de Paris» Катерина фон Гечмен-Вальдек, продюсер мюзиклов «Cats», «Mamma Mia» и «Красавица и чудовище» Дмитрий Богачев и артист Антон Макарский в четверг, 21 мая, с 16.00 до 17.00 мск. Вопросы на сайте можно задавать уже сейчас.

Ссылка на источник:
"Комсомольская правда"

[Дёма]

Не смотря на то, что интервью, которое я размещу не имеет отношения к Наталии и КиЧ, многим будет его интересно прочитать. Нашёл его в блогах. Зная, какие хорошие отношения у Сергея Майорова ("Истории в деталях") с артистами мюзикла, сколько сюжетов было в "Историях в деталях",решил его опубликовать.

Сергей Майоров в гостях у Анны Качкаевой: как телепрограммы и их герои отражают время и телевизионную моду
Сергей Майоров
25.05.2009 14:00

Анна Качкаева:Главная телевизионная фигура минувшей недели – патриарх Кирилл на молодежном уикенде. Органичное, свободное общение в громадном зале, доступная речь – как и предрекали аналитики, мы увидели на экране не столько пастыря, сколько политика. В «Измайлово» был не придуманный аншлаг. Любопытствующие, набитый битком зал православной и не православной молодежью, судя по картинке, специально не выстроенной, разговаривал с непривычным для России патриархом. И патриарх непривычно разговаривал с молодежью.

«Вести недели» в воскресенье напомнили об историческом 1989-ом архивной картинкой: Кремль, Съезд народных депутатов Союза, Горбачев, Попов, Распутин, Сахаров, гул, смех, аплодисменты, захлопывания, зашикивания – в общем, зал, жаждущий перемен. На телевизионной картинке – глаза и лица людей от народа, который захотел тогда стать субъектом истории.

В телевизионном измерении это время «Взгляда», ленинградских «Общественного мнения» и «Пятого колеса», телемостов, «Прожектора перестройки» и канала «Добрый вечер, Москва», в котором выводили на чистую воду взяточников, снимали репортажи о том, из чего делают колбасу. И вот сейчас такая странная перекличка тем. И «Честный понедельник» с Минаевым в русле объявленной президентской борьбы с коррупцией обсуждает тему взяток и коррумпированных чиновников. В числе спорщиков, кстати, активный разоблачитель всех времен – Сергей Доренко. А в ближайшую пятницу будут рассказывать о том, из чего же сделано мясо – это такая премьера «Истории большого обмана».

Вот о том, как телевидение, его герои, его лица отражают время и телевизионную моду, каков цикл жизни телевизионных программ, куда дрейфует «развлекательное телевидение», мы сегодня будем говорить с вами, уважаемые слушатели, и с гостем нашей студии Сергеем Майоровым. Телевизионный образ Сергея – жизнерадостный, уютный, нарядный симпатяга, которому интересны люди и их истории. И в какой-то мере именно этот образ стал символом телевизионной эпохи, которую еще недавно именовали «эпохой частных ценностей и позитивного гламура».
Ничего что я вас символом-то обозвала?

Сергей Майоров:Как-то странно...

Анна Качкаева: Тем более что, как я понимаю, вы расстаетесь с каналом «СТС».

Сергей Майоров: Да, 2 июля у нас последний эфир. Наше время на канале «СТС», вероятно, закончилось. Я же актер по профессии, я оканчивал театральный институт. И мой педагог Левертов научил меня одной очень простой вещи: я должен понимать, что от меня хотят, чтобы понимать уже, соответственно, что я должен сделать. Вот я не очень понимаю, про что сейчас канал «СТС». Я не очень понимаю, в каком направлении мы движемся. Никто, собственно, не озвучивает той генеральной линии, которой мы должны следовать. Поэтому возникает ощущение потерянности. А в этом ощущении потерянности начинается период глупых дел, глупых поступков, каких-то непонятных обид. И в этой ситуации просто хочется уйти в сторону и какое-то время переждать. Поэтому, да, 2 июля последний эфир программы «Истории в деталях». Семилетняя наша история заканчивается.

Анна Качкаева: И вы об этом говорите как-то без сожаления. И судя по всему, у всего есть какой-то предел, как и у телевизионных программ. Или просто время меняется?

Сергей Майоров: Время меняется. А говорю я без сожаления, потому что у меня есть идея, как развивать тот продукт, который мы с ребятами делаем на протяжении семи лет, и делаем мы его успешно – пять национальных телевизионных премий, огромная сеть. Просто это все стало невостребованным на канале. Соответственно, когда человек сталкивается с кризисной ситуацией, голова начинает работать более активно – и ты начинаешь понимать, куда двигаться и что делать. Вот у меня есть идея, куда двигаться и что делать.

Анна Качкаева: Об этом мы еще поговорим. Просто я пытаюсь понять, это связано еще и с тем, что... Ведь и раньше были какие-то кризисные моменты, тем не менее, вы сохраняли и себя, и команду на этом канале. Были какие-то причины, последние капли, которые...

Сергей Майоров: Я удивляюсь вашему красивому голосу. Качкаева, вы профессиональный ди-джей, у вас фантастический голос. Вы рассказали совершенно замечательно о том, как патриарх Кирилл встречался с молодежью. Вот когда ты видишь такие события, как-то жить в стране становится веселее.

Анна Качкаева: Ну, там много всяких контекстов.

Сергей Майоров: Это мы опустим. Я говорю о сверхзадаче, о самой форме. Тот политик, который начнет разговаривать не с позиции старшего брата, а с позиции «вот моя паства, давайте поговорим»... Вот вчера фильм был очень любопытный «Шоколад» на канале «Кинохит». И священник говорил: «Я не буду вам рассказывать о величии Христа, я вам буду говорить о том, как он жил на Земле». Вот тот политик или тот общественный деятель, кто начнет говорить со своей аудиторией на нормальном, понятном, вменяемом, русском, человеческом языке, тот обречен на статус великого. Знаете, не с позиции старшего брата, а «давайте, люди, сядем и поговорим, что же нас волнует и как же мы будем жить дальше». Это, наверное, нормальная ситуация, даже с точки зрения бизнес-практики. Когда компания находится в тупике, начальники собирают своих подчиненных и говорят: «Вот у нас кризис, давайте думать, что будем с этим делать».

Вот такого на телевидении у нас, в частности на «СТС», не существует. Пригласить к диалогу лиц канала и поговорить о том, что мы будем делать дальше, как будем развивать телевидение, - такого не было. Соответственно, выдавать истории про Зою Богуславскую, которая у меня в эфире завтра, или выдавать потрясающе откровенную историю о ее отношениях с Андреем Вознесенским – слезы у меня были на уровне чтения этого материала Любы Камыриной. Или выдавать историю про Екатерину Максимову и Владимира Васильева на канале, где идут «Ранетки», и аудитория канала очень четко сместилась в маргинальную, подростковую, очень сложно. Когда тебя передвигают с 19.30 на 18.30, а потом закрывают этот слот, а ночной выпуск с ноля часов убирают на 0.30, ты понимаешь, что все, что ты делаешь, - это стрельба по воробьям. Это просто не доходит до твоего зрителя, потому что зритель не может 24 часа смотреть телевизор, так или иначе, он уходит спать.

Анна Качкаева: И поскольку у нас довольно подробно теперь принято говорить о самоцензуре и о включенном «можно и нельзя» по поводу политики, а вот насчет «можно и нельзя» по поводу развлечения.

Сергей Майоров: Это существует давно. И в частности, моя программа уже неоднократно сталкивалась до уровня истерии, до уровня нахождения в тупике, когда ты бьешься головой и не понимаешь почему. В частности, например, два последних события, связанные с «Евровидением». Из программы вырезали кусок по настоянию главного редактора Василия Богатырева, вырезали кусок разговора Любы Камыриной с победителем «Евровидения» Александром Рыбаком. Причем он еще не был тогда в статусе победителя. У нас был эксклюзивный материал, мы выдавали его за два дня до финала, где Люба с Сашей сидели и говорили о том, что он собой представляет, как ему Россия. Он ходит и смотрит на бомжей, на собачек, его очень сильно пугают истории бездомных животных. И один из кусков, который мы не могли, как журналисты, обойти вниманием в их разговоре, был вставлен в эфир, где Люба спрашивает у Рыбака: «А ты знаешь о том, что ты очень популярен среди гей-аудитории?». Он говорит: «Да, я это понимаю. Но я гражданин Норвегии. И эта тема у нас неактуальна». Я сам, как журналист, дважды сталкивался с проблемами, работая с западными звездами, о том, что есть две темы, на которые они не очень любят говорить. Это тема сексуальной ориентации и тема религии. У каждого – своя. О деньгах – легко, о романах – легко, а вот о религии и о сексуальной ориентации – тема, которая не очень приветствуется у них.

Анна Качкаева: Ну, наверное, это разумно.

Сергей Майоров: Да, разумно. Это личная жизнь человека, и должна же она как-то быть не для всех. Он говорит: «Да, я это понимаю. Но меня радует другое, что среди этой армии есть девушки, которые меня также любят». «А как ты относишься к гей-параду, который должен был пройти в Москве накануне «Евровидения»?». «А зачем он нужен, – говорит Рыбак, - если «Евровидение» - это самый главный гей-парад мира?». Вот эту фразу у нас вырезали. На мой вопрос: «Почему? В чем, собственно, логика?», - объяснили: «Логика во всем, и в этом, и в том».

Я не очень хорошо понимаю, почему эти темы закрыты. Потому что, на самом деле, была еще одна очень забавная история. Когда мы делали материал, посвященный 55-летию Бориса Моисеева, нам пришло письмо, предписание из Роскомсвязьнадзора. Причем письмо было написано на имя президента Медведева о том, что нужно запретить наши программы к эфиру, потому что мы пропагандируем гомосексуализм и показываем таких людей, как Борис Моисеев. Я написал этому человеку от себя ответ. Сказал: «Дорогой мой, не я даю заслуженного артиста Борису Моисееву, не я его показываю на государственных каналах и не я устраиваю концерты в Кремле. И если такой человек существует, то почему он не должен присутствовать у нас в эфире?».

И последняя история, которая уже из серии анекдота, - это когда из эфира вырезают Верку Сердючку. Верка Сердючка в рамках «Евровидения» дала большой концерт, и там была Патрисия Каас, Филипп Киркоров, Андрей Малахов, Наталья Водянова, пришли все участники «Евровидения». И мы дали в рубрике «No comment» 3 минуты этого видео без комментариев. Очень смешная, забавная картинка. Она не вышла в эфир, потому что, по мнению того же Василия Богатырева, Верка Сердючка плюнула в Россию, и таким, как она, не место в России. То есть когда Василий Богатырев будет говорить от имени всей страны, становится страшно. Притом, что на аргумент Василия, она же была на концерте у Пугачевой на Российском канале, она была недавно у Оксаны Барковской на РЕН ТВ. В чем дело? Почему мы не можем показывать? «Нет, - сказал Василий, - я так решил». Вот с этим очень сложно бороться. А хочется работать на свободном телевидении и чувствовать себя свободным человеком.

Анна Качкаева: Итак, как телевидение и его герои отражают наше время, и как меняется то, что мы называем «развлекательным телевидением», которое, собственно, торжествовало все минувшие, ну, после 2000-го, по сути дела. И у меня такое ощущение, Сергей, что у телевидения этой эпохи – эпохи «развлекательного телевидения» - какая-то пробуксовка началась, тоже некий кризис жанров, форматов, лиц, подходов. А эпоха «сентиментальной журналистики», я помню вашу фразу...

Сергей Майоров: Заметьте, это не моя фраза, я ссылаюсь на первоисточник – Николай Картозия, шеф-редактор праймового вещания НТВ, сказал это.

Анна Качкаева:Да. То есть это время так и не наступило. А как вам кажется, куда дрейфует вот этот сегмент вещания, которым вы так активно занимались все эти годы?

Сергей Майоров: Я не знаю. Потому что если опять же посмотреть на историю, то очень любопытные параллели. Например, 1970-ые, 1960-ые – свободное время, время безбашенное в Европе, да и в России какие-то попытки жить свободно все-таки как-то получались. Но вот эта свобода хиппи привела к тому, что пошел поток извращений. Огромное количество секс-шопов, открывшихся в Америке, огромное количество жесткой порнографии именно в 1970-ые годы хлынуло на рынок. То есть когда человек наелся свободы, уже перешла та грань, когда... Знаете, хотелось все больше и больше, жестче, агрессивнее и так далее. Вот мне кажется, что после конкурса «Евровидение», который прошел в Москве, победит, наверное, тот канал... Соревноваться, в общем, с этим конкурсом сложно, потому что каким был сет, какой был отбор, какая музыка, какие декорации, что происходило – «Cirque du Soleil», шоу с бассейнами, конечно, соревноваться в этом отношении сложно. И возникает вопрос: а что же делать дальше? И вот я боюсь, что только полет в космос, наверное, всепланетное реалити-шоу, когда соберется 148 человек из разных стран мира, и будет выбираться один, кто полетит в космос, из обычных зрителей. Я не знаю, что еще заставит зрителя включать телевизор вообще. Но мне почему-то кажется, что когда, если опять же с точки зрения истории, время вот этого жесткого трэша и порно закончилось, народ почему-то очень захотел уюта. Вот обратите внимание, допустим, на журналы и на тот западный формат, который существует в Европе. Опять же хочется видеть героя, такого, как Рыбака. Ведь почему он победил? Вокал у певицы Джейд из Великобритании и певицы Йоханны из Исландии был гораздо лучше. А Патрисия Каас, на мой взгляд, была вообще королевой. Но победил совершенно фантастического обаяния парень Саша Рыбак, потому что он вышел, улыбнулся – и сразу было понятно: «Вот он, Иванушка-дурачок, который завтра станет принцем».

В принципе, тема героев, наверное, так или иначе, все равно всплывет в этой стране. Так или иначе, телевидение, загнав себя в этот угол, в ситуацию, когда либо дальше уже жесткое порно должно начаться в эфире, либо нужно откатиться на начало и попробовать восстановить тот диалог со зрителем, который пытался продемонстрировать патриарх Московский и всея Руси Кирилл. Потому что как раз честного разговора-то, в общем, и не хватает – то, ради чего зрители включали телевизор. Я представляю себе «Первый» канал и думаю: «А чем они порадуют в новом сезоне? Опять «Ледниковым периодом»?». Вот обратите внимание, последний «Ледниковый период» по качеству, по кастингу, по составу звезд был гораздо менее выразительным, чем первый. И если посмотреть на «Две звезды», то те дуэты, которые существуют в этом проекте, и то видение, которое в нем существует, оставляют желать уже лучшего. На самом деле, все в поиске, все в кризисе и все пытаются найти, что же делать дальше. В этом отношении опять же я привожу пример «Первого» канала, потому что, создавая цифровое семейство «Первого», четыре тематических сегментных канала, которые сейчас существуют, - это их попытка быть все-таки актуальными. И браво Константину Эрнсту, что такая идея существует. Я недавно узнал, что такая же идея существовала у Александра Роднянского в эпоху его руководства СТС. Потому что на базе нашей программы «Истории в деталях» хотели создавать целый канал. И для этого создавалась, оказывается, огромная сеть. А я-то и не знал. Я же работал с журналистами и получал удовольствие, думал, что мы будем делать «Истории в деталях», и не думал, что из этого можно сделать целый канал. А ведь все-таки 200 специалистов, семь крупнейших городов страны вещали в ежедневном формате со своей журналистикой. И это было интересно, это было сильно.

Вот теперь я, например, уходя с СТС, думаю о том, не попытаться ли мне создать свой канал, канал таких историй, где все-таки лицо будет приоритетным. Не рожа, к которой нас сейчас пытаются приучить, а именно лицо, с его драмами, с его трагедиями, с его переживаниями, с его попыткой ответить на вопрос: как жить дальше и зачем?

Анна Качкаева: Вот Сергей Митрофанов вас уже спрашивает: «А знаете ли вы своего зрителя? Как он изменился за последние годы? Понимаете ли вы его?».

Сергей Майоров: Мне кажется, что я понимаю зрителя, мне так кажется. Извините за наглость. Вот любопытная история. У меня развито интерактивное общение с моими зрителями посредством всевозможных сайтов для общения, не будем их называть в эфире, но их миллион, этих коммуникационных сайтов. И вот люди пишут, что, например, посмотрев программу или увидев какого-то героя, они себе позволили то, чего никогда в жизни не позволяли. Вот, например, с точки зрения туризма. Сейчас огромное количество так называемых «event-выездов», когда люди, например, могут полететь на выходные в Европу и посмотреть там премьеру какого-то мюзикла или посмотреть оперу с Чечилией Бартоли где-нибудь в Италии. Я понимаю, что это далеко не все себе могут позволить, но, скажем, огромное количество людей с Дальнего Востока, которые смотрят программу, любят и пишут мне, выбирают это на уровне дисков, выбирают это на уровне фильмов, на уровне героев, на чей концерт они пойдут и на чей концерт они не пойдут. Скажем, затащить их на Николая Баскова уже будет сложнее. Они, скажем, предпочтут пойти на концерт той же Пелагеи или на какую-то альтернативную группу, что называется, не попсовую. Мне кажется, что я понимаю своего зрителя, потому что мы ему не лжем, мы пытались не лгать, мы ему пытались показывать все то, что волнует нас.

Вы понимаете, поэзия Андрея Вознесенского все равно бессмертна. И показывая историю про Зою Богуславскую, потому что Андрей Вознесенский сейчас очень болен, ты не делаешь канал «Культура», ты не делаешь культурологическую историю, ты не разбираешь их творчество и наследие, ты делаешь историю любви двух людей.

Анна Качкаева: И в то же время, не делаешь последние 24 часа...

Сергей Майоров: Да, не делаешь «желтуху», как уходит классик. Ты делаешь историю любви. Вот история честной любви, наверное, и вызывает у людей какую-то ответную реакцию. Во всяком случае, я всегда говорил (да простят меня зрители), я делал программу для себя, и каждый журналист писал текст для себя. То, что волнует Любу Камырину – вот ее волнует тема Богуславской, и она будет показана в эфире, я надеюсь. Меня волнует история людей адекватных, способных на поступки, и хочется об этом говорить.

Анна Качкаева: Вы не первый уже в этой студии, причем из среднего поколения телевизионщиков, вовсе даже не старшего, который признается, что телевизор не смотрит, во всяком случае, тот эфирный телевизор, который, вроде бы, массово предлагается многомиллионной аудитории.

Сергей Майоров: Это не только я. Например, последние данные компании, изучающей мнения людей, они говорят о том, что все больше и больше людей выбирают платное телевидение. А например, в Англии данные просто шокирующие: 52% населения предпочитают смотреть платное телевидение, не эфирное.

Анна Качкаева: Ну, про Запад – это отдельная история. Потому что все-таки там сегментация и количество нишевых каналов гораздо больше, чем в России, ну и, если угодно, культура выбора довольно давно воспитывалась. Но все-таки, если говорить об эфирном телевидении, почему в последнее время мы можем говорить в категориях либо «страшно», либо «стыдно»? Ведь ваши ровесники его делают.

Сергей Майоров: Я боюсь, что те люди, о которых мы с вами говорим, а это и Лиза Листова, Михаил Дегтярь, Этери Левиева и миллион других людей, люди, скажем, от 35 до 50, которые начинали свою работу в 1990-ые годы на телевидении, они сейчас это телевидение не делают. Мне понравилось мнение одного телеакадемика, который сказал, что сейчас телевидение – это эра победившего КВНа. Вот у меня такое ощущение, что какая-то художественная самодеятельность сейчас, на самом деле, руководит телевидением.

Анна Качкаева: Вы для себя как-то попытались сейчас уже систематизировать, кого было больше? И какой посыл своему зрителю вы пытались за все эти 7 лет дать? Что это за люди? Они только звезды с их судьбами или было еще что-то?

Анна Качкаева: Но, с другой стороны, вы же не можете отрицать очень успешных и талантливых вещей, связанных с «Comedy Club», с «Прожектором Пэрис Хилтон», с «Большой разницей».

Сергей Майоров: Вы понимаете, успех этих программ, на мой взгляд, связан с тем, что раньше такого не было. Но сейчас-то мы этого наелись. А что дальше? И способны ли эти люди предложить аудитории другой продукт? Если у нас на канале «СТС» было успешное скетч-шоу под названием «Шесть кадров», то зачем же надо было порождать чудовищный продукт под названием «Даешь молодежь!» с не очень высокими рейтингами? Получается, что уже повторы на повторах. И это неинтересно. А нового ничего не рождается. Потому что либо все-таки кто-то из высоких начальников, на уровне президента Медведева, то, о чем долго говорится в стране, наконец-то, стукнет кулаком по столу и скажет «создаем общественное телевидение по принципу радио «Маяк», где работает очень много культовых радиоведущих и людей, которые тоже работали, заметьте, в развлекательном сегменте, а сейчас говорят на довольно острые темы, но говорят современным, молодежным, ироничным языком…

Анна Качкаева: Ну, к радио «Маяк» тоже есть масса претензий с точки зрения...

Сергей Майоров: Понимаете, это вопрос содержания, форма. Они найдут, они обязательно что-то найдут. Так же, как и Радио Свобода, и «Эхо Москвы». Я думаю, что когда-нибудь все-таки вопрос общественного телевидения должен возникнуть. И Лиза Листова, о которой мы говорим, и масса других телевизионщиков должна начать на этом работать телевидении, а не в 9.20 утра или в 0.30 ночи, когда все спят.

Анна Качкаева: Я вот что думаю, Сергей, все-таки герои... Давайте поговорим о героях. Ваша программа просто специализировалась на героях, людях и их историях. И я так понимаю, там, наверное, выпусков-то под 5 тысяч подошло.

Сергей Майоров: 3 тысячи 123.

Анна Качкаева: Но все равно количество невероятное, а персонажей...

Сергей Майоров: ...больше 10 тысяч.

Сергей Майоров: Это были истории. У каждого человека есть своя история, у каждого события тоже есть своя история. Это были и аэропорты, и кулинары, и путешественники, и фотографы, и гримеры, и целые труппы, как Шекспировский Королевский театр, который сейчас будет, либо мюзикл «Красавица и чудовище», звезды французского кино, и при этом никому не известные шансонье, это была герцогиня Аберкорн, это был аэропорт «Гандер», это был и Такеша Китан, и Светлана Сорокина, и Парфенов, и Познер, и Максимова, и Васильев, и Плисецкая, и Аксенов. Огромнейшее количество выдающихся людей. Выбирая героя, мы понимали, что самое главное – это история, которую он готов рассказать. Почему в основном я называю людей, которые имеют все-таки определенный бэкграунд? Таких людей было гораздо больше, людей с нервом, людей, у которых на лице есть морщины, потому что у каждой морщины есть своя история. Потому что история, в общем, повторяется. И на самом деле, соотнося свои переживания с переживаниями известных людей, ты можешь понять, кто ты и как жить дальше.

Вот по себе знаю, что очень многие ответы на какие-то жизненно важные вопросы ты находишь в литературе, ты находишь в процессе общения с друзьями, в процессе этой живой дискуссии. И я рад, что таких людей было много. Потому что Анастасии Волочковой похвастаться той жизнью, которую себе могла позволить Екатерина Максимова... Две разные истории. Волочкова дома, в своем гламуре и молится в церкви на камеру, театрально пуская слезы, или Екатерина Максимова, Царство ей небесное, с рваным носком ложится в маленьком, не очень уютном, деревянном доме в Щелыково, в деревне Рыжевка и читает свои любимые книги. Вот вопрос: что из этого ближе человеку? Наверное, все-таки позиция Екатерины Максимовой: «Мне не надо в жизни никому ничего доказывать. Я выдающаяся балерина. Я выхожу на сцену и танцую. Там я звезда. А в жизни я человек. И я не буду ходить по деревянному дому в деревне, где не бывает электричества, проблемы с водой и туалет в виде деревянного домика, мне не надо ходить в бальном танце и демонстративно принимать позы. Я уже всем все доказала». Вот таких людей было больше. И для меня это самое важное.

Анна Качкаева: А вот то, в чем телевидение, может быть, вас в меньшей степени... Потому что мы как раз говорили о том, что вот такая позитивная журналистика, может быть, не связанная с политикой, а связанная, прежде всего, с интересом к личности, она и была хороша. Но вот то, в чем все эти семь лет упрекали телевидение, - мы так и не нашли образа современника, у нас нет достижителя на экране. И в сериалах, и в «Новостях», и в информационных программах вот нет его. Та скромная попытка, когда Леонид Парфенов пытался показать, условно, героя капиталистического труда, где-то вы рассказывали о таких интересных людях. Причем они необязательно были россиянами. А вот чтобы это появилось, чтобы у людей появилось желание меняться, достигать, работать...

Сергей Майоров: Анечка, а нужно ли его создавать? Понимаете, мы идеалы рисуем все-таки у себя в голове, игра воображения. Мне кажется, что чем больше людей вообще разных на экране, тем тогда, наверное, более четче прорисовывается образ этого героя. Потому что сериалы пытаются навязать зрителю Ивана-дурака, работающего в милиции или в ФСБ, который пришел и победил плохих людей.

Анна Качкаева: Ну, сериалы – это вообще плакатные ценности. Мы их не обсуждаем.

Сергей Майоров: С точки зрения журналистики, например, я сделал предложение. Мне очень нравится название, придуманное Александром Ефимовичем Роднянским для сериала «30-летние», и предложил сделать на канале продукт, который бы назывался «30-летние», о людях, которые к 30 годам или в 30 лет добились какого-то уровня. Меня, например, совершенно впечатлила история потрясающего врача, который живет в городе Ухте, в Коми Республике, и придумал маленький приборчик, который позволяет деткам расширять сосуды в момент операции. Приборчик, сделанный чуть ли не из бытовой пробки. Но за это изобретение он стал мегазвездой на Западе и безумно востребованным человеком. Вот я почему-то не очень вижу, что кроме Елены Малышевой кто-то рассказал об этом человеке и его историю. И от этого становится, конечно, грустно. Потому что, еще раз говорю, нам нужны все-таки... Вот мы говорим о том, что эпоха гламура закончилась, что хочется правды жизни, и тем не менее, все равно гламур, гламур и гламур... Я не знаю, кого за это наказывать – журналы, которые платят своим героям за такие фотосессии, за откровенные интервью, телевизионным программам, которые платят героям за то, чтобы они были с ними откровенны, ну, якобы откровенны. Для меня это всегда вопрос сложный – денег. Потому что хочется спросить: «10 тысяч стоит интервью с одной звездой. А вот у меня есть 7 тысяч. Сколько вы мне будете откровенны за 7 тысяч?». У нас же рынок. Или: «Будьте со мной откровенны на 5 тысяч 342». Как-то очень сложно это все понять.

Я не знаю, в чем проблема. Наверное, проблема в том, что очень мало личностей на телевидении, поэтому очень мало личностей в экране. Потому что когда ты приезжаешь на «ТЭФИ-Регион», ты удивляешься, с какой любовью, какими примитивнейшими средствами эти телевизионщики делают истории про своих каких-то героев. Понятно, что это во многом несовершенно, понятно, что во многом это не очень профессионально. Но ты удивляешься той фактуре, которой Россия всегда славилась и в которой ее было немерено.

Анна Качкаева: И все вы ее видите только на «ТЭФИ-Регион», а большой экран...

Сергей Майоров: Да. Потому что вот я, например, с удовольствием сделаю историю про замечательного своего друга Диму Богачева, который создал проект «Песни нашего века», бардовские. Занимался спекуляцией, будучи физиком, а сейчас самый успешный продюсер в стране. Вот вы где-нибудь видите, чтобы Дима Богачев появлялся в эфире? Дима Богачев, человек, который поставил «Кошки», «Mamma Mia», «Двенадцать стульев», а сейчас «Красавица и чудовище». Аня, 3, 5 миллиона евро вложили в постановку этого мюзикла. Я вчера ходил с племянницами и просто в очередной раз был потрясен. Да, сказка, да, диснеевская, да, наивная, но сыгранная так по-русски.

Ссылка на источник:
http://blogs.privet.ru/community/yanina_2007/60444890

[Дёма]

Нашёл в живом журнале статью о премьере мюзикла «Cabaret» в Екатеринбурге (28.10.09. ККТ "Космос")
Автор рассказа и фото-отчёта Вадим Балакин.
Много фото.
ОТЧЁТ

В Москве будет премьера 10, 11, 12, 13 ноября в Театре Киноактера.
Причём разными составами. Елена Казаринова,Виктория Канаткина,Наталья Громушкина,Анастасия Стоцкая,Сергей Ли, Максим Заусалин))),Алексей Бобров,Оксана Костецкая,Наталья Громушкина,Игорь Балалаев,Александр Маракулин...Список не буду продолжать. Жалко, что нет Наталии...

Сайт мюзикла "Cabaret"

[Катеринка]

15 марта с 16-30 до 17-30 «Аргументами и Фактами» проводилась on-line конференция с участием Дмитрия Богачева и Екатерины Гусевой, в которой любой из желающих имел возможность поучаствовать, предварительно задав интересующий его вопрос. На сайте http://altai.aif.ru/onlineconf/5020 (где непосредственно размещено и видео с самой конференцией) было задано и опубликовано довольно – таки большое количество вопросов, на основную часть из которых Дмитрий и Екатерина постарались ответить. Непосредственно мной был задан волнующий, думаю, многих вопрос, а именно: действительно ли 30 апреля состоится последний, финальный спектакль всеми любимого мюзикла "Красавицы и Чудовища" или как и в случае с "Mamma Mia" мы можем надеяться на продление любимой сказки хотя бы на несколько дней? На что Д. Богачевым был предоставлен следующего рода ответ, цитирую: «Нет, на этот раз мы заканчиваем прокат бесповоротно и окончательно, но при этом оставляем за собой право через год, два, три вернуть еще раз москвичам эту красивую сказку. Так произойдет с мюзиклом «Mamma Mia», который мы закрыли два года назад и скорее всего еще через год мы вернемся в Москву на несколько месяцев, чтобы удовлетворить растущий спрос на этот мюзикл, поэтому я допускаю, что «Красавица и Чудовище» также вернется, но это вопрос, скорее, вероятности, пока наверняка сказать не могу. » Конечно, обрадовало то, что мы не прощаемся со сказкой навсегда ( хотя, думаю, соскучиться по чудесной истории и полюбившимся персонажам успеют все!) и конечно же заявление о возможном возвращении «Mamma Mia»! На конференции также были даны ответы и на многие другие интересные вопросы. Вот некоторые из них:

Ольга / 14.03 11:38
Дмитрий, расскажите, пожалуйста, будут ли в Москве ставиться другие диснеевский мюзиклы: "Король-Лев", "Тарзан"?

Богачев Дмитрий / 15.03 18:23
Не то слово. Сейчас как раз ищем возможность для альтернативной площадки, поскольку в МДМ, где мы уже в течение 5 лет показываем мировые шедевры, разместить большой диснеевский мюзикл не представляется возможным. Либо мы делаем декорационно меньше, либо мы ищем большую площадку типа Театра Армии. Построить театр – это тоже вариант, к этой идее мы снова и снова возвращаемся. Городские власти пока идут скорее на поводу не у тех мотивов, по большей части все вопросы решатся соседями по дачи или друзьями по работе, бывшие коллеги, которые сейчас решают вопросы во власти, друг другу строят. Сейчас пока решения принимаются не столько продуманные стратегически, сколько ежеминутные, и строятся не театры, а избушки, в их ничего серьезного поставить невозможно. Например, новое здание «Etcetera». Театр сам неплохой, но как коммерческую площадку его расценивать сложно. Там 700-800 мест, никакой коммерческий проект без поддержки финансовой реализовать нельзя чисто экономически. Либо сделать билеты по 200 евро. Поэтому приходится сейчас рассчитывать на собственные средства, которых пока не хватает, чтобы построить театр. Мы сейчас ищем из существующих театров, которые можно взять в долгосрочную аренду. Есть прекрасные мюзиклы мировые, великолепные постановки, не хуже «Красавицы и Чудовища».

Анна / 13.03 11:30
Дмитрий, грядущий мюзикл "Зорро" - совсем другое направление? Можно ли спрогнозировать такой же успех (как у "Красавицы и Чудовища")столь контрастной постановки?

Богачев Дмитрий / 15.03 18:31
Как раз в этом заключается выбор. Не хочется все время делать похожие проекты. Это так же, как у артистов. Мы делали совершеннейшую классику «Cats», золотой фонд, в котором многие учились, потом поп-мюзикл «Mamma Mia!», легкий, потом красивая бродвейская сказка, которая продолжает идти, которая поражала костюмами, красотой внутренней и внешней, сейчас время мюзикла-экшна - испанская страсть, фламенко, бои на шпагах, эмоционально приподнятый мюзикл, который понравится и женщинам, потому что там про любовь, и мужчинам, и детям, тоже семейного плана постановка. Такой интересный эксперимент. Сейчас мы открыли продажу билетов для гостей «Красавицы и Чудовища», по первым результатам продаж виден огромный интерес.

[Катеринка]

[MaQxSWaD]

Богачев гониться за авторитетами пустыми и тяжелыми для восприятия, а не за настоящим светлым образом девушки, коим является Наталия для большого круга современных девушек!!!

Истинное искусство свободно от понятия авторитет, так как это замыливает самого исполнителя! и он превращается в бесчувственное тяжелое неповоротливое Чудовище пропитанное СВОИМИ планами! время таких прошло!!!

Но далее хочеться скрыться ... перемешаться с обычными людьми...в этом и есть настоящий талант...не замыливаться!
Наталия! даже не переживай по этому интервью!!! Ты лучшая, самая НАСТОЯЩАЯ, яркая и позитивная!!!!

[Дёма]

Приятно, что Дмитрий Богачёв оставляет всем нам надежду увидеть "MAMMA MIA!" ещё раз. И чтобы в нём обязательно сыграла Наталия!!! Пусть это и будет хотя бы гастрольный вариант (хотя,как я понял из интервью, Д.Богачёв против гастрольных постановок), тем более есть мировой опыт гастрольной постановки "ММ!" С КиЧ всё гораздо сложнее-в плане декораций и костюмов очень сложно представить, что его можно возобновить на НЕСКОЛЬКО месяцев. Думаю, что в ближайшем будущем ждать не стоит. Зато увидим другие постановки!
Конечно, жанр "мюзикл", благодаря своей популярности, заслужил того, чтобы власти задумались над строительством театра, который давал бы возможность ставить все мировые постановки. Надеюсь, придёт то время, когда не надо будет задумываться о размерах сцены. 2 года,8 спектаклей в неделю- огромная зрительская аудитория у жанра! Господа из властных структур: Пора бы задуматься!)))